Зачем ехать в Вену этой осенью?

RDI.CREATIVE выступило партнером по организации экскурсионных туров в Вене на ярмарке современного искусства Viennacontemporary 21-25 сентября.

Вена давно и навсегда вызывает ассоциации с величественной архитектурой и роскошными резиденциями, с венским вальсом и запахом крепкого кофе на просторных улицах, с оперой и вкуснейшими десертами. За этим обычно и приезжают туристы со всего света. В городе с многовековой историей и традициями действительно всегда есть, чем заняться. Но Вена – это не только город-музей. Сегодня Вена выходит на арену современного искусства как модная площадка как на локальном, так и на мировом уровне.

Этой осенью здесь пройдет ежегодная ярмарка современного искусства Viennacontemporary, которая в этом году собирает более ста ведущих галерей в выставочном зале Marx Halle. Если вы хотите окунуться в мир современного искусства и пройти по музеям Вены с самыми яркими художниками, то с 21 по 25 сентября – лучшее время. В рамках ярмарки Viennacontemporary команда RDI.Creative проводит собственную музейную образовательную программу для всех гостей города.

«Мы хотим, чтобы Вена открылась для вас не только со стороны вальсов и штруделя, чтобы вы увидели ее такой какой видим ее мы - идеальным городом-музеем, барочные интерьеры улиц которой отлично подходят не только классическому, но и современному искусству и образу жизни», – говорит генеральный директор RDI.Creative Виктория Кондрашова. - Поэтому мы разработали программу (21-25 сентября) таким образом, чтобы она была интересна как специалистам, так и тем, кто только начинает знакомство с городом».

Этой осенью столицу Австрии нужно обязательно посетить, чтобы:

•увидеть шедевры одного из величайших музеев мира Kunsthistorisches Museum через призму современного художника Дмитрия Гутова (Брейгель, Тициан, Рафаэль, Веласкес, Рембрандт);

•погрузиться в большую персональную выставку Ай Вей Вея, самого известного в мире современного китайского художника, поставившего знак равно между художественным жестом и социально-политической акцией. «Translocation – transformation» (перемещение-трансформация) расположилась в филиале музея Бельведер 21r Haus, выплеснулась в его барочный сад и показывает тотальные инсталляции-рефлексии на тему изгнания, миграции и преднамеренной смены места жительства, как стимула для запуска трансформационных процессов;

•зайти в галерею живописи Венской Академии изобразительных искусств - собрание, начатое в 17 веке. Сегодня триптих «Последний суд» Босха, «Лукреция» Кранаха-старшего и «Тарквиний» Тициана соседствуют с лучшими дипломными работами выпускников Академии;

•сходить на выставку «Секс в Вене. Вожделение, контроль, неповиновение», демонстрирующей научный подход в исследовании вопроса - каталогизацию мест для сохранения анонимности и большой арсенал уникальных экспонатов;

•поехать в летний дом венского банкира Якоба Геймюллера, который является одним из лучших образцов бидермейера;

•познакомиться с маршрутом паблика-арта в Вене - совместно с венской организацией KOR, которая с 2004 года стимулирует уличные художественные проекты, во время которого можно будет увидеть самые значимые объекты Тони Крэгга, Франца Веста, Генри Мура и подумать о том, как «работает» искусство в городском пространстве - вступает на путь решения социальных проблем и выявляет городскую идентичность;

•попасть внутрь современной архитектуры - кампусов Университетского комплекса;

•вникнуть в создание пуантилизма - стиля живописи, при котором мазок становится точкой. Кураторы Галереи «Альбертина» отобрали к выставке «Сёра, Синьяк, Ван Гог. Пути пуантилизма» более ста полотен, акварелей и рисунков художников, вдохновленных волшебством этого стилистического направления;

•провести день в Музейном квартале - крупнейшем культурном комплексе мира, расположившемся в бывших императорских конюшнях и посетить Леопольд музей, Kunsthalle и MUMOK (он же -Коллекция Людвига), один из самых передовых музеев современного искусства в Европе. Промышленник Петер Людвиг после войны собрал огромную коллекцию, которой хватило на три полноценных музея. На выставке «Картина 2.0: выражение в век информации» исследуют влияние новых технологий и медиа на живопись, начиная с 1960-х и вплоть до наших дней на примере работ Кита Харинга, Ники де Сен-Фаль, Энди Уорхола, Герхарда Рихтера и Зигмара Польке.